【内容摘要】一幅好的刺绣作品，要表现原作者的创作意境，需要绣师具备扎实的基本功，不仅需要有扎实的刺绣基本功，还必须有扎实的绣外基本功。绣外基本功是指绣师文化素养，对文学、美术、历史、地理及世间万物实时变化的了解，对自然规律、动植物的各种神态的细致把握。要绣好一副作品，首先要读懂画稿表现的精髓，作者创作年代、历史背景、要表现的意境；其次要读懂作者的表现手法、动植物的神态；第三要研究作者意境的刺绣表现手法。有了这三点，就能创作出一幅好的刺绣作品。
关键词：刺绣、扬州刺绣、绣外之功
一幅好的刺绣作品，要表现原作者的创作意境，需要绣师具备扎实的基本功，不仅需要有扎实的刺绣基本功，还必须有扎实的绣外基本功。绣外基本功是指绣师文化素养，对文学、美术、历史、地理及世间万物实时变化的了解，对自然规律、动植物的各种神态的细致把握。要绣好一副作品，首先要读懂画稿表现的精髓，作者创作年代、历史背景、要表现的意境；其次要读懂作者的表现手法、动植物的神态；第三要研究作者意境的刺绣表现手法。有了这三点，就能创作出一幅好的刺绣作品。
一、读懂画稿的表现与精髓
最近，为了参加第十一届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会，卫芳刺绣工作室赶制的一幅绣品，把握住这三个环节，得到专家和观众的一致好评，获得2010年天工艺苑、百花杯铜奖。
这次参展作品是吴冠中的画作《荷塘小鸭》，为了读懂大师的画作，绣师研究了大师的创作环境，大师怀着期望回到阔别多年的故乡，生活在安静的、没有纷争的、自然美景中息一息。作者用平实的手法向人们展现了家乡美景丽色：一片茂密的丛林中的小村落，房屋粉墙黛瓦，门前清亮的小溪，溪边唠家常洗衣服的乡亲，溪水中嬉戏的一群可爱的小鸭。这种如诗如画的宁静的环境，勾起我童年的遐想。我要回到我的童年，这是我的创作欲望。
在动静的思考中，茂密的丛林，不是一遍绿，而是绿的层次不同，还有微风吹动，树叶的姿势各异；粉墙黛瓦是静止的，但由于光线的作用，表现各异；小溪的流水，仿佛听到潺潺流水声，波光萦萦，这种神态，这种意境，不细心听，是体会不到的；人们唠家常的神态，小鸭子鳧水的神态，这一切构成了一副自然美景，人与自然的祥和。
二、刺绣制作与意境
我们在设计绣制方案时，一致认为要展现安宁祥和的意境，精力应放在屋后小树林远景的绣制上，作者的画风，是用五彩的点、线条和块面，有机的穿插，变化来描绘表述的内容。但在绣制时用这种见点做点，见线做线的方法难以很好地烘托画面静谧祥和的氛围，不能表达出原作的内涵，我们大胆改变原先的绣制方法，将远景丛林的绣制，改成满铺，细混加提勒的方法，这样虽费工时，能更好地达到理想效果。用四套色彩相近的绿色丝线，用平针散套的方法将画面远景小树林分成若干块面进行虚铺，再用更细的丝线，块面间更接近的色彩加以细混，一层一层叠加使画面产生一种朦胧的视觉效果，营造出一种静谧的感觉和气氛。然后再用略有变化的线色将画面中原有的点、线作若隐若现的提勒，使绣面远看朦胧秀美，近看内容丰富，使画面有了更深的空间。中景的人物、动物的神态，努力做到刻画细致生动，体现画家的风格，中景的内容清晰，色彩明亮，衬托了远景的静谧安宁的氛围。近景中是一个土坡和三颗大树，我们以简洁、平淡的方式绣制，目的是想把观赏者的目光吸引到中景，慢慢琢磨、体会远景的意境。
三、配色与光
绘画由于注意光源和环境对物体的影响，所以颜色会特别的丰富、细腻、也富有变化。在刺绣的过程中，如何选色及搭配也就成为了一个至关重要的问题。对色彩敏感的感知力，能迅速的从不同色系的百种丝线中挑选出索要选用的，并且用“套针”把不同颜色的丝线穿插起来，使得绣品的颜色过渡的自然，色彩的运用多样而统一，让人产生一种愉悦的审美享受。
由于丝线本身具有一定的光泽度，而且柔软、颜色也富有多变的特点，刺绣艺术用丝线的色系的深浅和颜色的亮度来表现所绣制物品的立体感，例如：光照射在物体表面所产生的轻重变化，用线的同一色系的缓慢过渡，便会达到很好的效果。
四、融会贯通的能力
扬绣素有“针画”之美誉，设计绘稿的仿古山水、写意绣较为精致、细腻。它既包含了古山水画中名画家所要表现的诗、情、画、意，又要配合刺绣的针法特点。作品设计并不是简单的复制，须因稿而绘，因人而绘，不同的绘画作品创作手法不一，既要展现作品的原汁原味，又要突出设计者的创作风格。好的设计人员还须跟绣制者有良好的沟通，不同的绣制者无论是刺绣手法还是对作品的理解都不尽相同，在确定一幅作品的绣制者后要及时与其研讨作品，根据不同绣制者的特点，在设计时因人而绘，不但节约了揣摩的时间，而且有利于绣制者扬长避短，有利于绣制者绣出作品的真味。
绣制者有绘画功底，对画稿有深刻理解的，能以针代笔，以线代墨，融画理与绣理为一炉的艺术风格在作品中得到充分体现。把中国画的技法与风格融汇到刺绣作品中，因此在继承传统扬绣的基础上，能熟练的运用丝线的粗细和不同色阶的线色来表现“墨分五色”,焦、浓、重、淡、清五个层次，以及黑白、浓淡、干湿的“云彩”效果。针法注重疏密有致，疏而不散，密而不乱，从而表现出扬绣水墨画笔墨精神及其中的意蕴。一幅好的绣品，不仅要充分表现创作者的意境，还应该充分表现绣制者的意境，这就是绣品的魅力所在。
总之，使刺绣作品达到如此完美的境界，与多年研究绘画分不开;与平时注意收集历代名人绘画作品集、历史上有名刺绣文献资料和刺绣名人的作品集,对提高业务能力和水平起到很好的借鉴作用分不开;与刺绣设计和制作业务水平进一步的提高分不开。扬州绣品之所以有它的独到之处，和扬州历史悠久的文化底蕴有关，也充分体现了扬州绣师的文化素养和刺绣技巧。
作者简介：
卫 芳，1961年出生，江苏扬州人。高级工艺美术师，江苏省工艺美术名人，市级非遗传承人，毕业于扬州工艺美术学校刺绣专业。
陈景丽，：1960年出生，江苏扬州人。工艺美术师，扬州市工艺美术大师，市级非遗传承人。